LOVE Willy Wonka!

动漫游戏职业教育雀屏初开

Wed, 16 Apr 2008 10:13:52 GMT

汇众益智总裁李新科表示，获得来自凯鹏华盈的千万级美元风险投资之后，公司将在游戏学院成功的基础上，着力推广动漫学院项目在全国范围内的扩张，构建国内最大的动漫职业教育体系；现有课程的优化和升级、培训中心的教学设施、更高水平师资队伍的招募及培训也将获得更有力的支持。与方正科技合作成立的“游戏动漫专项奖学金”也将向优秀的汇众益智学子提供更多鼓励和帮助。

汇众益智获得千万美元风险投资的背后，是一个新兴的朝阳行业，和一个巨大的人才缺口

　　本报见习记者马春茂

　　3月12日，成功运营“游戏学院”近四年的北京汇众益智科技有限公司正式宣布启动“动漫学院”项目，同时宣布获得凯鹏华盈创业投资（KPCB）1000万美元风险投资。由此，汇众益智也成为我国第一个获得国际顶级风险投资注入的数字娱乐职业教育企业。

　　风投青睐背后

　　近年来，家电零售、电子商务、教育等行业因为风险投资的加入得到“奇迹”般发展的例子屡见不鲜。此次汇众益智获得千万美元风投，从一个侧面证明了中国动漫游戏职业教育产业的巨大发展空间。

　　毫无疑问，汇众益智旗下“游戏学院”和“数字影视学院”近两年的迅速崛起借力于中国创意产业“东风”。伴随着全球创意产业的飞速发展，我国创意领域也开始以前所未有的速度迅速升温，上海、深圳、北京等城市积极推动创意行业的发展，建立了大批具有开创意义的创意产业基地。有关部门近年来已经陆续在全国建立了数十个大大小小的动漫发展基地，全年各种各样的动漫展会、论坛也是层出不穷。网游行业的发展更是引人注目，根据《2007年度中国游戏产业调查报告》，2007年中国网络游戏市场实际销售收入105.7亿元，比2006年增长61.5%，而且，中国原创游戏的市场份额已经连续三年超过引进网游。

　　但是，恰巧就是游戏、动漫这样的创意产业“排头兵”，却深陷人才匮乏的尴尬境地。游戏、动漫、影视类的岗位具有高度的智力特性，要求从业人员掌握熟练的专业IT技能，具备无拘无束的创造力，在产业化的背景下，还要具备极强的团队合作精神和稳定的职业素质。但是，长期以来，由于社会文化氛围、经济发展阶段以及人才教育传统理念的某些限制，中国人曾一度安于扮演“中国制造”的角色，“想象”和“创造”的能力成为越来越稀缺的资源；而我国数字技术普及程度落后于一些发达国家的客观现实，也让熟练掌握游戏开发、动漫设计制作等高新技术的人才“一将难求”。

　　在此背景下，致力于数字娱乐创意人才职业教育的汇众益智得到风投青睐就不难理解了。李新科说，“出于长远发展的考虑，2005年我们将加盟模式改为直营模式，目前在全国的直营培训中心已经接近50个，课程的更新升级也保持每年一次的速度。我们现在又正式启动了动漫学院项目，凯鹏华盈这笔资金对于我们开发新课程、开拓新的市场、师资团队建设来说都是极好的补充。”

　　带来的不仅是钱

　　李新科在接受记者采访时多次提到，凯鹏华盈的投资除了解决公司发展所需资金，更重要的是其带来的国际化管理经验等无形资产。凯鹏华盈是国际顶级风投——美国KPCB成立于海外的首支基金。KPCB曾投资过包括Google、AOL、亚马逊、网景、康柏电脑、EA、太阳微系统(Sun Microsystems)及美国最大的生物科技公司Genetech等国际知名品牌，其中有167家已成功上市，另外有166家通过收购兼并获得成功。

　　“风投进入后，公司在运营管理上必然会更规范，更符合国际游戏规则，”李新科说，“对公司未来向海外发展也有很大好处。”李新科介绍，在美国、日本等创意产业领先的国家，相关职业教育却并不发达，“因此公司拥有自主知识产权的课程体系的出口有不错的前景，国外业务的利润率也更高，现在我们已经开始在马来西亚建设一家培训中心。”

　　而对于接下来可能要面对的上市问题，李新科则出言谨慎。“上市只是企业发展的手段之一，而不是目的。职业教育与其它行业不一样，必须稳健地做，用经验和管理做出品质来。”令李新科觉得放心的是，凯鹏华盈一直习惯于对新技术、新媒体、绿色产业的长线投资，在这些项目的运营上具有丰富的经验，并且愿意给予管理团队资金和时间，与管理团队并肩创业。凯鹏华盈资深合伙人汝林琪说：“是否具有稳定的、成功的商业模式，和是否由一个有经验的团队来带领，是我们在选择合作伙伴时首要考虑的问题。他们本身的素质、在数字娱乐教育领域里的经验和技能是非常重要的；另外一个，只有一个好的商业模式才会带来财务上的吸引力。从投资角度来讲，最基本要达到现金流的平衡。”

　　李新科（右一）与KPCB负责人及汇众益智（GAMFE）的卡通形象合影，五个形象分别代表游戏（Game）、动漫（Animation）、音乐（Music）、电影（Film）和教育（Education）。

　　关方摄

　　从游戏学院到动漫学院

　　动漫学院就是继游戏学院成功运营三年之后，汇众益智再次推出的专业培养动漫设计及制作人才的职业教育项目。据介绍，这一课程的开发基于历时两年的前期企业调研，学员经过13个月共1044课时循序渐进的系统学习，能够全面掌握故事板创作、2D动画片制作、3D模型制作、3D静态作品创作、动画作品制作、3D高级特效制作、3D高级动画片制作7项专业技能，可以胜任动画设计师、特效师、渲染师、插图师等动漫设计与制作相关岗位。“我们的目标是实战能力强的研发人员，这也是目前市场最需要的。”

　　“最初选择开发动漫学院这个项目，就是因为看到了市场对动漫人才的巨大渴求。”李新科说，“过去的动漫行业，大部分从业者都是美术学院绘画专业出身，有的甚至是半路出家，在技术水平、故事创作、镜头语言的掌握和运用上并不能完全适应目前市场的需要；而企业境的制约。“一方面受制于财力和精力，另一方面也是因为前几年动漫行业的实际情况。”李新科认为，虽然国家很早就确定了对动漫行业的鼓励扶持政策，但前几年动漫行业商业赢利模式还很不清晰，加上内容制作商需要熟练掌握先进动漫开发和制作技术，知识面宽，并且要具备较高职业素质，能适应团队项目合作的人才，过去那种单纯围绕理论做文章的人才培养思路已经过时了。”

　　而之所以先做游戏学院而不是动漫学院，则是考虑到客观环境的制约。“一方面受制于财力和精力，另一方面也是因为前几年动漫行业的实际情况。”李新科认为，虽然国家很早就确定了对动漫行业的鼓励扶持政策，但前几年动漫行业商业赢利模式还很不清晰，加上内容制作商完全受制于播出渠道，赢利艰难，多数公司只能靠外包业务维持生存。“而现在包括动漫产业在内的创意产业已经被很多地方政府列为实现产业升级的重要行业，得到了前所未有的重视。而且不同于游戏公司集中在大城市的现象，动漫公司现在已经是遍地开花，人才市场因而也更广泛。”

　　目前，汇众益智遍布全国的20多个动漫学院校区已经启动，“目前游戏学院盈利占公司的90%以上，”李新科说，“动漫学院的潜力肯定不比游戏小。”

手机游戏软件开发的前景

Wed, 02 Apr 2008 06:38:29 GMT

(一) 手机游戏平台种类

来源：中国期刊网

题目：手机游戏知识补习班之平台扫盲

作者：青城

摘要：

90年代末诺基亚手机的“贪吃蛇”游戏至今还让第一代手机玩家津津乐道，其后其他手机厂商顺应潮流步伐，纷纷在手机里加入游戏，优质的游戏不仅提高了顾客的购买欲望，同时也是手机各项性能的最佳体现，常为了手机选购的一个重要的因素。

目前手机游戏主要有In-Fusio ExEn、J2ME、BREW、Synergenix Mophun这四大平台。

文章：

早期手机游戏技术简单，屏幕也仅仅是单色的，所以手机厂商能做的，就是在手机内置一些简单的游戏。这些游戏都是厂商以自己的专属平台所开发的，这些发售时就内置的游戏在手机预存了多少就是多少，用户无法自己新增或删除。诺基亚可说是最早推出手机游戏的厂商之一， 90 年代末的诺基亚5110上的最经典的“贪食蛇”游戏到现在还让那些第一代手机玩家们津津乐道。其后其他一些手机厂商顺应潮流步伐，纷纷在新推出的手机里加入游戏。如爱立信T28般狭小的屏幕上也可以玩精彩的“俄罗斯方块”游戏。如今手机技术逐步推向3D的高潮，而手机商家推出的内设手机游戏已经是花样翻番优，优质的游戏不仅提高了顾客的购买欲望，同时也是手机本身各项性能的最佳体现，成为了手机选购的一个重要影响。

手机平台主要有以下几种：

1. In-Fusio ExEn(Execution Engine)娱乐平台

法国In-Fusio公司在2001年推出了ExEn(Execution Engine)游戏平台，通过植入ExEn专属芯片，赋予手机彩色的画面和流畅的运行速度。只要有内置ExEn芯片，手机就可以从ExEn 的合作者那里下载到手机上玩，而且玩腻之后可以将它删除，继续下载其它的游戏。一个ENEX游戏通常15K 到55K 不等，通常为30K 左右。ENEX平台游戏在使用中还具备这样一些特点: 即下载最新目录上的游戏是免费的，但需要支付下载时的通信费用，然后在离线状态下（单机）玩游戏则是完全免费。但是如果在游戏结束后发送游戏结果到“排行榜”的短信或要求升级过关的短信则会收取1.50/ 条（中国移动短信成本0.10/ 条除外）费用。目前支持ExEn 技术的手机厂商也比较多，有阿尔卡特如735/535 、松下X88/86 、萨基姆my x5 、飞利浦530/350 与三菱m720 等等，而国内厂商则有波导(BIRD)、CECT 、科键(Kejian)大显等。不过ExEn平台游戏没有得到诺基亚和摩托罗拉这样一线品牌的支持。

2. J2ME(JAVA 2 Micro Edition)平台

J2ME(JAVA 2 Micro Edition)平台是目前最火暴的手机游戏平台，可以简单理解为JAVA的移动版本，其MIDP（Mobile Information Device Profile,移动信息装置简表)构架就是专门为手机与PDA而设计的。目前市场上有MIDP1.0和2.0之分，支持MIDP2.0的JAVA游戏在兼容性以及游戏的多媒体表现力如音效和振动方面有更好的效果。不同的手机品牌在使用安装时会有不同的方式，如索爱的手机则仅需安装JAR文件即可；而三星和诺基亚手机则需要同时下载JAD和JAR文件。到目前为止，手机的游戏应用平台中，以支持J2ME的最多，目前支持MIDP2.0手机主要为03年下半年以后发布的手机如索爱K700、摩托罗拉V300、诺基亚6230等。在进入2004年之后，3D游戏开始出现，象索爱S700/K700/Z500以及西门子S65等新机都开始支持在手机上运行3D JAVA游戏。

3. BREW(Binary Runtime Environment Wireless)平台

BREW(Binary Runtime Environment for Wireless)，是高通公司2001年推出的基于CDMA网络的一个增值业务开发运行的基本平台。BREW 游戏具备的特征主要是，同一个游戏可以运行在不同手机上，做到到真正的跨平台使用；为内容供应商提供一个统一的平台，使其开发出符合用户需求的游戏,节约开发成本和时间；此外,它的计费的模式可以是灵活多样的，可以按次购买、按使用时间购买，也可以按包月的方式购买。目前BREW版本已经达到3.0,在国内而言，支持“神奇宝典”功能的手机几乎都能够下载BREW游戏，而在日本，韩国和美国也有数量众多的包括BREW游戏下载的各种BREW应有下载服务。

4. Synergenix Mophun平台

Mophun是瑞典Synergenix公司于2002年开发出的全新移动游戏娱乐平台。Mophun的发音类似More Fun，采用C 程序代码来开发游戏，运行起来最稳定，速度大幅度飙升，通常情况下，索爱手机在运行Mophun游戏时速度远远超过手机的JAVA游戏运行时的速度。商家声称Mophun可以发挥出较低端手机硬件资源的极限，其最低硬件需求是以12MHz 运行的8位处理器，因而适用于现有的2G手机。Synergenix公司不久前也推出Mophun 3D SDK，让开发者可以开发出3D 游戏。不过该3D API还是纯软件加速，无法像PC那样拥有流畅的画面。由于Mophun潜力被普遍看好，除索爱外已陆续有厂商开始加入Mophun的行列，推出同时支持J2ME、Mophun双平台的手机。如诺基亚3650、7650、6600、N-Gage等Series 60手机，以及摩托罗拉A920、西门子SX1等。

潜意识论

Tue, 01 Apr 2008 08:42:22 GMT

人脑接受信息的方式分为有意识和无意识接收两种方式,我们每天都会受到不同程度有形或无形的刺激,引起我们的注意而产生不同程度的反应,有意识接收是人脑地于周边事物的刺激有知觉地接收信息;而无意识接收是人脑对于周边事物的刺激不知不觉地接收,这就是所谓潜意识.
    美国知名学者奥图博士说:人脑好像一个沉睡的巨人,我们均只用了不到1%的脑力."一个正常的大脑记忆容量有大约6亿三书的知识总量,相当于一部大型电脑储存量的120万倍.如果人类发挥出其一小半潜能,就可以轻易学会40种语言,记忆整套百科全书,获12个博士学位.
    根据研究,即使世界上记忆力最好的人,其大脑的使用也没有达到其功能的1%,人类的智慧和知识,至今仍是"低度开发"!人的大脑真是个无尽的宝藏,可惜的是每个人终其一生,都忽略了如何有效的发挥它的潜能-----潜意识中激发出来的力量.
潜意识的六大特征:
    1.能量巨大:博恩.崔西说:潜意识是显意识力量的3万倍以上.
    2.最喜欢带感情色彩的信息.
    3.不识真假,直来直去.
    4.易受图像刺激
    5.记忆差,需强烈刺激或重复刺激.
    6.放松时,最容易进入潜意识.
开发潜意识的渠道:
    1.听觉刺激法:
    当你恐慌,害怕,缺乏自信时,大喊几声,就像举重,搏击喊叫一样,可以立即恢复力量.声音的力量可以影响你的信念,带来积极的行动.在你的家中或其它地方一直放潜意识录音带,可以不注意它,它也可以进入你的潜意识中,就是在睡眠中也可以放着,因为耳朵是24小时张开的,意识听不到,但潜意识能照样听到,效果仍然很好.
    2.视觉刺激法:
    在房间建立一个梦想板,把自己的目标画成图片剪下来,贴在梦想板上天天看,可以天天刺激你的潜意识,达成你的梦想.
    3.观想刺激法:
    利用潜意识不分真假的原理,在大脑中引导出你所希望的成功场景,从而达到替换你潜意识中负面思想的目的,通过反复的观想暗示,改变自我意像,树立成功信念,并使自我产生积极的行动,达到预定的目标.
潜意识名言录:
    倘若你想达成目标，便得在心中描绘出目标达成后的景象；那么，梦想必会成真。
——英国当代动机大师•理查丹尼 RICHARD DANNY
    一个人的人生幸福，只靠道德方面的努力是不够的，我们必须经常描绘自己将来的幸福形象，并依靠万能的潜意识来帮忙实现。潜意识一旦接受事情后，就会想尽办法去实现它，之後你只要安心等待,就可以了。
——世界著名研究精神法则、潜意识权威•乔瑟夫摩菲 MURPHY
    每一个人都具有特殊能力的电路，但大多数人因为不知道，所以无法充分利用，就好像怀重宝而不知其在；只要能发掘出这项秘藏的能力，人类的能力将会完全大改观，也能展现出超乎常人的能力。
——超右脑革命作者、日本科学会顾问•七田真
    如果每个人都能想像自己的梦想，梦想就可能出现。尽量试著在脑海里具体的拼凑出它的雏型
——脑内革命作者•春山茂雄
    我这一生不曾工作过，我的幽默和伟大的著作都来自于求助潜意识心智无穷尽的宝藏。
——马克吐温
    那些最能干的人，往往是那些即使在最绝望的环境里，仍不断传送成功意念的人。他们不但鼓舞自己，也振奋他人，不达成功，誓不休止。
——Unlimited Power 作者•安东尼罗宾
    灵感并不是在逻辑思考的延长线上产生，而是在破除逻辑或常识的地方才有灵感。
——爱因斯坦

世界顶级语聊公司进军网游

Mon, 24 Mar 2008 09:10:33 GMT

大名鼎鼎的以开发在线语音聊天系统作为主要领域的Vivox公司，日前就语音聊天技术与三家网游开发公司交换了协议。此举也许意味这在线语聊系统将成未来网游的趋势。

　　与Vivox签下协议的三家公司分别是：仿效《Second Life》开发《Twinity》的Metaversum，开发出基于独立引擎MMORPG《Hero’’’’s Journey》的Simutronics，以及网游资讯网站Stratics。

　　本次公开的三家公司并未透露具体将怎样在游戏里加入Vivox的技术，但是从网游开始注重语音聊天这个要素看来，Vivox作为语音聊天领域的顶级技术，必将在今后被更多的运用到游戏里边去吧。

　　Vivox是一家专门为线上游戏及虚拟社区提供话音服务的公司。目前已经拥有180多个国家数以百万计的消费者。其客户和合作伙伴包括1GPNA、lpha Innovation、BigWorld、CCP Games等位于行业领先地位的线上游戏和虚拟社区提供商。Vivox技术将引导在线游戏市场的发展潮流并拓展在线游戏的用户群。去年11月份他们刚刚得到第二笔数额为780万美元的融资。

　　Vivox的技术使得游戏的玩家将可以与其他玩家同步交流，还可以举行小组会议，随时加入频道而不影响游戏效果。所有的通话由Vivox的服务器处理，以确保游戏没有任何延迟和不占用CPU资源。屏幕上的指示将显示目前正在通话的频道及发言人，玩家可以选择消音，把某人踢出频道、或者禁止某人发言。

　　此前，一款名为《堕落星球》的科幻网游就已采用Vivox的语聊系统，受到玩家欢迎。

为什么CG影片中角色的动作会栩栩如生？

Tue, 11 Mar 2008 11:36:42 GMT

—谈“运动捕捉系统”与动画片中的表演(1)

如火如荼的“运动捕捉系统”

近几年来，伴随CG技术在动画制作领域的泛滥，“运动捕捉系统”（Motion Capture System）也渐渐成为一种“有身份、大制作”的象征。仿佛只要和它沾边，无论是动画片还是电子游戏必定战无不胜。不知从什么时候开始“运动捕捉”成为“百病全治”的灵丹妙药，甚至有人提出“运动捕捉”必将像电脑动画取代传统手绘动画一样替代动画片中的表演。

一时间，从中央电视台电影频道《光影周刊》的虚拟主持人“小龙”到好莱坞3D动画大片《极地特快》（Polar Express, 2005），无一例外地沉迷于“运动捕捉系统”而不能自拔。于是一幕幕“惨具绝人寰的人间悲剧”接二连三地上演着。

大师的败笔《极地特快》

首先我们先来看看曾指导过《阿甘正传》的大师级人物——Robert Zemeckis耗资1亿五千万美元打造的3D动画巨片《极地特快》。该片以Tom Hanks为原型，并请他来为“自己”配音。Robert Zemeckis费尽心机、近乎疯狂地使用着“运动捕捉”技术，试图使动画角色与Tom Hanks一模一样。可笑之极啊！既然从长相到声音都是取材于Tom Hanks，那叫他直接来演不好吗？花那么多时间和金钱就为把一个真人塑造成一个假人吗？我真不明白这位Stephen Spielberg的得意门生是怎么想的。

我们暂且不说这部影片中的动画角色表演是否通过“运动捕捉”技术获得了OSCAR最佳男演员金像奖得主Tom Hanks的真传，仅仅探讨一下这么做是否符合动画片的创作规律。

动画片就应该天马行空，任意夸张变形，做现实生活中没有或者真人电影拍不了的东西。而“运动捕捉系统”以其优秀的实时动作采样功能为动画人提供了复制现实的可能性。但是人类的惰性往往使他们在获得体力上的解放后，随即放弃了创造精神。于是人们一边欢呼着“我们终于从枯燥乏味的原画与中间画工作中解脱了”，一边毫无原则与创意地利用“运动捕捉系统”肆意还原真实、复制现实生活。这绝对是一件费力不讨好的事情。与其这样，不如叫真人演员直接演好了，还做什么动画片啊？

这种“脱裤子放屁”的例子还少吗？可悲的是，不仅美国人热衷于这种傻X事情，就连一向排斥电脑动画的日本人竟然也驱之若骛地紧跟时代潮流。

“运动捕捉”的反面教材——《苹果核战记》

2004年号称日本第一部“3D LIVE ANIMATION”的动画大片《苹果核战记》（Apple Seed）上映了。发行方之所以称之为“LIVE ANIMATION”就在于该片全部使用“运动捕捉系统”制作完成。制作者希望该片的表演能像真人演员一样完美无缺，即LIVE-ACTION。因此从幅度巨大的形体动作到细微的面部表情变化，导演不遗余力地使用着“运动捕捉系统”，并且信誓旦旦地说：“我们这部影片充分利用了运动捕捉设备，从而使角色的表演生动逼真。”

但是在我眼中，那些3D角色宛如一个个没有灵魂，四处游荡的僵尸一样。他们毫无生气，面部表情怎么看怎么别扭。动画角色完全为了运动而运动，毫无个性可言。无时无刻不在“运动”的人物却给观众以“手足无措”的局促感。除了“运动流畅”四个字外我丝毫看不出价格不菲的“运动捕捉系统”还发挥了什么作用。最令人无法忍受的就是角色的面部表情，我只能用“挤眉弄眼”四个字来形容。你真的搞不懂这些动画角色为什么要这么做？他们行动的依旧是什么？以及他们是怎么做到现在这个样子的？因为这些人物的表情实在怪异到非地球人所能为之。

为什么导演的初衷与最终结果竟然相差如此悬殊？为什么使用了世界顶级的“运动捕捉”设备影片效果却还不如传统手绘动画中的角色表演生动呢？当我看完该片的制作花絮后终于恍然大悟！为什么这些一流3D高手花了如此多的时间与精力依旧不能实现其“LIVE ANIMATION”的梦想？原因很简单，他们只懂技术不懂表演！！！！

角色运动不等于表演！！！

举例说明：

该片导演很自豪地说：“影片中的每一个动画角色至少由三个真人演员负责‘运动捕捉’”。即，真人演员A负责高难度的打斗动作采样；真人演员B负责除了面部表情与打斗以外的所有肢体语言表演的采样；真人演员C负责面部表情采样。有时候还会出现真人演员D负责配音工作。

呵呵，这样的分工从一开始就注定导演无法获得完美的表演。原因很简单，三个人（甚至四个人）的表演永远不可能统一在一个动画角色之下。这就如同我们要创造一个虚拟3D主持人，于是征集了无数观众意见，最后决定博采众长——刘轶伟的嘴，吴大伟的腿，赵忠祥的声音，毕福建的小眼睛。也许每一个部件单独看都很优秀，但是组合在一起就是不伦不类的怪物！关于这点，凡是学过表演的人都清楚。每个演员对角色的理解是不一样的，他们塑造角色所使用的方法也是不一样的。再遇上一个对表演一窍不通的导演，那么结果可想而知——演员们各自为政，谁也不听谁的，谁也无法根据别人的表演及时准确地修订自己的表演。这就如同一部电影只能有一个说了算的导演一样。试想，一堆导演在拍摄现场同时指手画脚会造成什么结果？更何况，为了节约开支导演经常叫一个演员同时“赶”几个角色：一会他是神父，一会又变成了流氓。这对本来就搞不清楚如何表演以及怎样配合别人表演的真人演员来说无疑是巨大的挑战。基本上属于无法完成的任务。

这个道理凡是懂得“同期录音”与“后期配音”差别的人都可以理解。为什么国际正规电影节上的最佳演员奖从不颁发给使用后期配音的演员？就是因为演员的身体与声音是一体的，不可能分开处理。后期配音演员很难准确领会自己所配音的那个演员是如何处理表演分寸与节奏的，更何况现在有三个演员来塑造同一个角色。谁又该向谁的表演风格靠近呢？因此到头来必定一团糟。

—谈“运动捕捉系统”与动画片中的表演(2)

说完美、日动画强国的所作所为后，再回过头来谈谈我们自己动画片中的“运动捕捉”与表演问题。

负责为CCTV-6制作虚拟主持人“小龙”的是我国著名后期特效制作公司——中国电影集团华龙数字电影制作有限公司。《手机》、《天下无贼》、《天地英雄》等大片的特效全部出自该公司。我的一名学生毕业后分配到这里工作。有一天学生电话我说请我去给他们上一上表演课，这使我颇为好奇与震惊。因为国内做动画的人很少有重视表演的。

当我到了华龙公司后才知道他们一组人正在负责制作虚拟主持人“小龙”，而他们遇到最大的困难就是“运动捕捉”到的动作怎么看怎么别扭。动也难受，不动也难受。总觉得主持人的动作千篇一律而毫无个性。当我询问他们是否有专职导演与演员负责“运动捕捉”后，他们回答没有，只不过是几个3D动画技术人员穿上紧身衣自己给自己采样而已。

面对这样的问题他们第一感觉就是这个虚拟主持人的表演出了问题，技术人员甚至希望我直接穿上那身紧身衣给他们“捕捉”一下。显然解决这问题的关键不在于我是否愿意被“捕捉”，而是告诉他们如何通过真正的表演获得有个性的、活生生的虚拟主持人。当然这也不是一时就可以学会的，于是我开始启发他们。

当我问起他们“这个主持人什么学历？”、“他结婚了吗？”、“他喜欢张曼玉还是喜欢王祖贤？”、“他喜欢什么颜色的衣服？”、“他父母做什么工作的？”、 “他喜欢吃辣的还是喜欢吃甜的？”、“他每天什么时间段工作效率最高？”等一系列问题时，他们用不解与惊讶的眼神看着我，仿佛我是从外星球来的怪物。

“薛老师，这些跟运动捕捉有关系吗？我们从来没想过，只是在琢磨怎么才能使他动的舒服点。您问的问题太虚了。”

OK，我继续问他们一些很实际的问题“你们一共有几个机位？”、“主持人是带的无线麦克还是有线麦克？”、“主持人的服装与化妆谁负责？”

他们更加一脸茫然，我从他们的眼神里读懂一句话“我们今天请错专家了。怎么找来一个神经病？！”

3D动画片需要多少个机位就有多少个机位，我们为什么要设计机位？我们根本没有录音这个概念，因为主持人的词早就事前录制好了，不存在同期录音的问题啊。我们为什么还要给他装麦克风？主持人的造型是早就定死了的，为什么还需要化妆？他穿什么衣服随便啊。我们今天高兴给他穿什么随便贴层皮就是了。

呵呵，这就是为什么这个虚拟主持人永远只是会动的僵尸的原因。如果不能解决以上这些问题的话，用再先进的“运动捕捉”设备，请再专业的演员来采样依旧无法达到预期目标。因为你从没把他当作一个人，一个演员来对待。

我当然知道3D动画制作的机位可以随意设置，但是“小龙”知道吗？作为一个主持人连机位在哪，自己该冲着哪说话都不知道还主持个屁啊？！正是因为3D动画制作的摄影机可以随意设置与运动，所以创造人员往往沉浸在技术更新所带来的无限自由之中而忽略了最基本的问题。我相信如果在现实空间里，再傻的主持人也会知道该冲着镜头说话。而为什么有了“运动捕捉系统”——这种高科技产品后我们却忘记了最简单的问题呢？

我当然知道这个虚拟主持人的声音事先早就录好了，但是“小龙”知道吗？作为一个真正的活人主持人配带无线麦克还是有线麦克他身体感觉上是有所不同的。甚至话筒线是从胸前过来还是从耳后过来主持人的感受都不一样。这些道具直接决定演员的举手抬足。不要说话筒这么重要的道具，就算是演播室里有没有空调都会在主持人身上反应出来。高温灯光烤晒之下，“小龙”是否会感到热而出汗？汗流浃背的他说话速度与声调会不会有变化？还是他天生就不怕热？有没有空调对他来说无所谓。

至于“主持人的服装与化妆谁负责？”这个问题更加直接关系到是否能“捕捉”到生动的表演。每一个参与“运动捕捉”的演员都必须穿上那件皱巴巴的紧身衣，而动画片中的角色着装却是五彩缤纷。那么穿露脐装与穿呢子大敞的感觉一定大不相同，那么导演就应该要求演员在采样时对自己的虚拟服装有所意识。只有这样才能保证演员是在表演而不是简单的“运动”。

我之所以会问一些看上去与表演无关的家常理短的问题，主要是想启发制作人员更加深入地了解他们塑造的这个角色。把他当作一个活生生的人来对待，而不是一个冷冰冰的3D模型。当我们把主持人的生活背景彻底搞清楚后，接下来他的一切行动也就都有依据了，那么也这个角色自然而然地就合理与立体了。就不会再出现动画角色手脚无处放的尴尬局面。因为演员在“运动捕捉”时不再是毫无“内心视项”地为了动作而动作，他是生活在那个规定情景中的规定人物。这是表演，而不是“运动捕捉”。

这些话在学表演的人眼中基本都属于“地球人都知道”的“废话”范畴，过去我们的电影工作者都是这么做的。演员在拿到本子后要“下生活”，写“人物小传”。“人物小传”就是要从这个角色出生写起，一直写到他死。也许现有的剧本只展现了该角色20—40岁这20年的生活，但是演员需要根据剧本提供的细节去思考这样的细节是如何得来的，它又将引导角色去向何方。只有把角色的前世来生想得明明白白，清清楚楚，才能使角色丰满真实。可悲的是，现在的中国动画界非常不重视表演，或者说根本就不懂表演。以至于很多非常简单与基本的常识性问题都意识不到。

应该说虚拟主持人“小龙”的制作人员真的很认真，他们极其认真地坚持着这个周播节目。该虚拟人物的症结就在于技术人员对表演的一无所知与对“运动捕捉系统” 的过分依赖。由此看来，无论是技术还是观念，目前“运动捕捉系统”与使用该系统的人都存在着巨大的问题。那种试图以“运动捕捉”代替动画片中表演的想法时机还不成熟。或者说，希望以“运动捕捉”代替动画片中表演的极端想法是不切实际的。这就如同有朝一日电影艺术也许并不以胶片为载体而变化为了更加高科技的外在形式，但是电影艺术的精神与创作规律是永恒不变的。因此希望以一种技术代替一种艺术创造精神是可笑之极的。

那么“运动”与“表演”的区别在哪里？动画片中的表演又占据着什么样的位置呢？让我们来听听大师是如何看待这个问题的。

复合型人才成为动漫企业追捧的新宠

Tue, 11 Mar 2008 08:06:40 GMT

业内人士表示，与北京、上海、杭州、大连、广州、深圳、无锡等城市相比，青岛动漫产业的发展还有差距，这种差距更多的表现在动漫产业人才供需之间存在脱节，一边是动漫产业急需人才“等米下锅”，一边是美术专业学生徘徊在动漫产业门外“就业无门”。目前，我国现有的数字艺术培养机构正出现两极分化的现状，一是高端纯研究人员，二是低端的操作人员，人才结构失衡。而企业需要的人才恰恰是能把艺术与技术完美结合的复合型人才，相比之下，我市动漫人才的发展就显得不够全面，有些人往往只掌握了一些通用的软件工具，而缺乏创意思维、技术技能和整合能力。

　　面对如何为企业培训实用型人才，青岛新未来文化产业人才学校常务校长周圆表示，新未来在走访、调查了很多相关企业后，根据企业的用人需求，制定出了实用的教学大纲以及非常严格的教学管理制度，学员学习的过程就是项目实施的过程，通过多样化的教学实践来锻炼和提高学员的综合能力，这与高校的动画教育相辅相成，高校重理论，而新未来更侧重于实践，将两者有机地结合起来，则更容易培养出优秀的动漫人才。

　　目前，新未来学员的就业方向主要集中在广告公司、影视公司、动画公司及游戏公司等相关领域企业。周圆表示，学校对学员采用定向的培养方式，毕业后可直接进入企业、参与制作，目前，学校已经与青岛、北京、上海、南京、广州、深圳等多家动画公司签订人才定向培养的合作协议，建立了广泛的企业用人网络。

　　这种高就业率与学校的师资团队密不可分。据了解，新未来的动画老师都是来自国内各大动画公司的资深动画师，都曾参与过多部影视动画、原创动画的项目制作，获得过国内外多项权威奖项。经过多年的动画制作，让他们积累了丰富的制作经验，也让他们对动漫产业真正需要何种类型的人才有着深刻、透彻地认识，在教学过程中他们因地制宜的总结出一套培养这种类型人才的教学模式，直达动画制作的深邃。

　　周圆说，由于动画市场的巨大潜力，吸引了不少企业开始投入相关的动画制作计划，复合型人才势必将成为动漫行业追捧的“香饽饽”。“我们要招两名动画设计师，虽然前来应聘的有20多人，但没有一个是符合我们招聘要求的。”在日前的一场招聘会中，一家动漫企业负责人这样告诉记者。专家表示，现在动漫企业用人思路与以往大不相同，企业越来越注重人才的实用性，而不是一味地追求名校、追求高学历人才，企业真正缺乏的是那些在动画行业做出过作品的掌握技能的人才，而不仅仅是软件操作员。

《长江7号》打造产业链新纪元(图)

Tue, 11 Mar 2008 07:45:03 GMT

《长江7号》中的太空狗“七仔”成了今年玩具市场最热销的产品

　　“这款玩具最多时一天卖掉了40多个，很多人都是主动找着来买的。”在北京市秀水街的一家玩具店里，玩具店老板指着《长江7号》中的太空狗“七仔”告诉记者，而“七仔”只不过是一款并没有多少科技含量的普通毛绒玩具。与此同时，内地获得《长江7号》衍生品销售授权的公司影漫堂也同步推出了包括毛绒玩具、钥匙扣、手机绳、抱枕在内的13款七仔系列产品，随着影院渠道同步发行。而这一切似乎都是因为电影《长江7号》的热映。
衍生品：被忽视的大买卖

事实上，周星驰并没有意识到“七仔”系列衍生品会如此受到追捧，以至于在电影上映之前就出现了大量盗版产品。在易趣、淘宝之类的网上交易商城内，销售“七仔”系列产品的商户已经达到了上百家，这其中销售的几乎都是盗版产品。

　　然而，由电影而引发的玩具销售热，《长江7号》并不是第一例。早在20年前，《变形金刚》动画片上映的时候，曾经就在全球范围内引起了一次“变形金刚”热。据有关数字显示，“变形金刚”的相关产品仅在中国的20年销售额超过50亿元，而这其中还不包括各种盗版的玩具和产品。更有趣的是，2007年真人版《变形金刚》的上映使得玩具市场再次掀起了一场热潮，在当时，一个正版的“变形金刚”竟然被炒得价格翻番。

　　除了玩具之外，许多电影还在音像制品、图书、服装、房地产等传统领域都衍生出相关的产品形态。而随着信息技术的新发展，以电影情节为主题的手机、电脑游戏也开始大量涌现。如《指环王》、《哈利·波特》、《无极》等国内外的许多大片都有相关主题的手机或电脑游戏。

　　对此，国家广电总局发展研究中心产业所副所长任仲伦曾表示，电影收益不仅仅是院线收益。

　　诚然，在电影工业发达的国家，衍生品收入已经成为了电影收入的支柱。一项资料显示，美国电影的票房收入只占到电影产业收入的27%，而73%的收入来自于衍生品的开发和销售。世界著名的米高梅电影公司更是将电影衍生品的经营收入称之为公司经营的“安全阀”。而我国目前的电影收入90%-95%仍然依靠票房收入。

　　对此，业内人士认为，电影衍生品实际上就是电影价值的多元化实现过程。随着跨界理论的盛行，电影衍生品也涉及到了更多的行业，呈现出更加多元化的发展趋势。在未来，电影衍生品将成为电影销售收入的最主要部分。

　　多元化的价值实现手段

　　作为文化创意产业的一部分，电影的衍生经济只是一个缩影。相对应的，漫画、图书、广告等各种文化艺术作品的衍生品在世界各国所产生的经济价值也同样可观。据业内人士统计，在漫画产业发达的日本，动漫产业已经成为其国内的第三大产业，出口所创造的价值往往是出口钢铁的3至4倍，这其中很大的一部分来自于动漫周边产品的销售，包括动画片、电影、海报、玩偶，以及游戏等相关的衍生品。

　　“文化创意产业并不是传统意义上的某一个行业，而是一种横跨十几个，甚至几十个行业的价值实现过程。”北京大学文化产业研究院副院长陈少峰认为，价值实现是文化创意产业区别于文化创意的最根本要素，只有通过对文化创意的应用和流通产生价值，才能够形成文化创意的产业概念。

　　通过文化创意衍生品将不同的行业联系在一起实现文化创意的应用和流通的过程就是价值实现的过程。《哈利·波特》就是这样的一个例子。到目前为止，《哈利·波特》所创造的产值已经达到了几百亿美元。其中图书的销售仅仅占到很小的一部分，更多的是来自于电影以及电影音像制品、玩具、服装、游戏等其他领域，而将要建成的主题公园更是将《哈利·波特》的价值延伸到了地产等看起来毫不相干的领域。

　　中国传媒大学副校长胡正荣表示，《哈利·波特》在诞生之时就创造了很多的故事和内容，对这些故事的开发和应用才是创造《哈利·波特》价值的关键所在。

　　亟待完善的产业链

　　相比而言，我国对于文化创意价值多元化的开发则相对滞后，很多的文化创意往往只能形成单一的价值实现形式，大多数的文化创意流通都只是“一锤子买卖”的形式。

　　文化创意产业链结构的不完善是制约我国当前文化创意产业发展的关键原因。陈少峰表示，与传统的产业链结构相比，文化创意产业链并不是简单的上下游的关系，而是以市场为导向，以创意为核心的价值创造链。

　　事实上，从2000年开始，中国已经形成了上千个文化创意产业园区，很多的文化园都已经成为当地文化创意产业发展的龙头。然而一个不容忽视的问题是，各个不同类型的产业园只是形式上的大同小异，并没有形成差异化的竞争力。

　　对此，陈少峰认为，我国的文化创意聚集园建设存在着很多的误区，这其中一个共同的问题就是缺乏产业链的发展模式。很多文化园只是集中在原创的开发和以文化为噱头的房地产项目中，而对于创意价值的实现和开发则很少涉及。这也就导致了大多数文化创意公司只能停留在“同质低价”的竞争水平上。

　　而一个更深层的原因在于，“中国是广电、出版、旅游等各有炉灶，有行业壁垒存在，同一个产品很难在不同的渠道上实现价值；而国外的大型传媒集团是跨行业、跨媒体的，很容易形成贯通的价值链”。

2008--------值得期待的电影

Mon, 10 Mar 2008 02:12:57 GMT

《蝙蝠侠前传2：黑暗骑士》

片名：The Dark Knight
译名：蝙蝠侠前传2：黑暗骑士
导演：克里斯托弗诺兰 Christopher Nolan
发行公司：华纳
上映日期：2008年7月18日

值得一提的是
海报中的主角“小丑”的扮演者希斯?莱吉尔
于2008年1月22日在纽约的公寓猝死，
死因不明，
而这部《蝙蝠侠：黑暗骑士》将是希斯?莱吉尔生前最后一部电影作品。

《夺宝奇兵4》

片名：Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull
译名：夺宝奇兵4：水晶头骨王国
导演：史蒂文?斯皮尔伯格 Steven Spielberg
发行公司：派拉蒙 Paramount Pictures
上映日期：2008年5月22日

《机器人总动员》

片名：Wall-E
译名：Wall-E/机器人总动员
导演：安德鲁?斯坦顿 Andrew Stanton
发行公司：迪斯尼/皮克斯 Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios
上映日期：2008年6月27日

继续Pixar的总动员系列.

《欲望都市电影版》

片名：Sex And The City: The Movie
译名：欲望城市电影版/欲望都市电影版
导演：迈克尔帕特里克金 Michael Patrick King
发行公司：新线/HBO影业 New Line Cinema, HBO Films
上映日期：2008年5月30日

女主角很喜欢.

《功夫熊猫》

片名：Kung Fu Panda
译名：功夫熊猫
导演：约翰斯蒂文森 John Stevenson   马克奥斯伯恩 Mark Osborne
发行公司：梦工厂动画 DreamWorks Animation
上映日期：2008年6月6日

又一部中国题材的三维片子,又一次让外国人拿来赚钱,不过配音演员有成龙..我很期待.

《纳尼亚传奇2》

片名：The Chronicles of Narnia: Prince Caspian
译名：纳尼亚传奇2：凯斯宾王子
导演：安德鲁亚当森 Andrew Adamson
发行公司：迪斯尼/沃尔登传媒 Walt Disney Pictures, Walden Media
上映日期：2008年5月16日

我喜欢里面的大狮子,我想养一只..

《可爱的骨头》

片名：The Lovely Bones
译名：可爱的骨头
导演：彼得杰克逊 Peter Jackson
发行公司：梦工厂（派拉蒙）DreamWorks Pictures (Paramount)
上映日期：2008年5月13日

《本杰明?巴顿奇事》

片名：The Curious Case of Benjamin Button
译名：本杰明巴顿奇事
导演：大卫芬奇 David Fincher
发行公司：派拉蒙 Paramount Pictures
上映日期：2008年11月26日

《不可思议的绿巨人》

片名：The Incredible Hulk
译名：绿巨人2/不可思议的绿巨人
导演：路易莱特利尔 Louis Leterrier
发行公司：环球/惊奇工作室 Universal Pictures, Marvel Studios
上映日期：2008年6月13日

不可思议的想看一下.

《邦德22》(暂译)

片名：Bond 22
译名：邦德22(暂译)
导演：马克福斯特 Marc Forster
发行公司：哥伦比亚/米高梅 Columbia Pictures (Sony), MGM
上映日期：2008年11月7日

总感觉这个007不够专业.

《全民超人》

片名：Hancock
译名：全民超人
导演：彼得伯格 Peter Berg
发行公司：哥伦比亚（索尼） Columbia Pictures (Sony)
上映日期：2008年7月2日

一个麻烦超人.

《刺杀希特勒》

片名：Valkyrie
译名：刺杀希特勒
导演：布莱恩辛格 Bryan Singer
发行公司：联美 United Artists
上映日期：2008年6月27日

很傻很笨蛋.

《刺客联盟》

片名：Wanted
译名：刺客联盟/通缉犯
导演：提莫贝克曼贝托夫 Timur Bekmambetov
发行公司：环球 Universal Pictures
上映日期：2008年6月27日

《哈利?波特与混血王子》

片名：Harry Potter and the Half-Blood Prince
译名：哈利波特与混血王子
导演：大卫叶茨 David Yates
发行公司：华纳 Warner Bros. Pictures
上映日期：2008年11月21日

我一定要去电影院看,不管好不好!

《地狱男爵2》

片名：Hellboy 2: The Golden Army
译名：地狱男爵2：黄金军团
导演：吉尔莫德尔托罗 Guillermo del Toro
发行公司：环球 Universal Pictures
上映日期：2008年7月11日

《极速赛车》

片名：Speed Racer
译名：极速赛车
导演：安迪沃卓斯基 Andy Wachowski    拉里沃卓斯基 Larry Wachowski
发行公司：华纳 Warner Bros. Pictures
上映日期：2008年5月9日

海报让我决定拒绝观看.

《星际迷航11》

片名：Star Trek
译名：星际迷航11
导演：J J 艾布拉姆斯 J.J. Abrams
发行公司：派拉蒙 Paramount Pictures
上映日期：2008年12月25日

《公元前1万年》

片名：10,000 BC
译名：史前一万年/公元前1万年
导演：罗兰艾默里奇 Roland Emmerich
级别：PG-13
发行公司：华纳 Warner Bros. Pictures
上映日期：2008年3月7日

我要好好看看这个,我们家猛犸猪有没有出现.

《木乃伊3：龙的诅咒》

片名：The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor
译名：木乃伊3：龙的诅咒
导演：罗伯科恩 Rob Cohen
发行公司：环球 Universal Pictures
上映日期：2008年8月1日

主演有李连杰and杨紫琼,李连杰扮演秦始皇真不靠谱的说.

《铁人》

片名：Iron Man
译名：铁人/铁甲人
导演：乔恩法夫罗 Jon Favreau
发行公司：派拉蒙/惊奇工作室 Paramount Pictures, Marvel Studios
上映日期：2008年5月2日

看了预告片,很期待.

马甸校区喜迎八方学子，是什么让他们如此自信？

Mon, 10 Mar 2008 01:37:09 GMT

作为汇众益智“品牌示范基地”的北京马甸校区，新年首期班火爆的咨询报名场景给人们留下了深刻的印象，是动漫游戏行业的火爆，还是游戏爱好者的执着？马甸校区负责人解释道，出现这样的场面既在情理之中，也在意料之外，动漫游戏行业的持续火爆和职场对从业人员需求进一步增加必然刺激更多的人才投身这个行业，但最重要的还是马甸校区的自身实力，现在看来，我们前期所做的努力没有白费。

据悉，马甸校区距成立还不到一年时间，作为亚洲最大的数字娱乐教育品牌，自诞生之日便整合优势资源，不论是地理位置，硬件设施还是师资力量和就业网络，都是居于全行业之首。

天时——多年管理和教学经验的精华总结

游戏学院经过多年探索，在学员管理和教学经验上拥有不同于其他培训机构的方式方法，而马甸校区更是在此基础上不断推陈出新，在教学中贯彻游戏开发理论和专业技能训练相结合，个人综合素质和开发实战训练相互促进的教学方法，全面提升学员的综合竞争力，以优质的教学质量、科学的管理体系和完善的就业保障博得了学员和家长的一致好评。

地利——“北京学习，北京就业”的庄严承诺

马甸校区位于北京市商贸中心区域——北三环中路马甸地区，毗邻奥运场馆鸟巢和水立方，北部是亚运村金融商贸区，西北部是中关村科技园区，毗邻各大动漫游戏企业，毕业学员扎实的职业技能和与各大企业良好的合作关系更是对学员“北京学习，北京就业”的庄严承诺。

人和——最完善的学员就业网络

马甸校区拥有全国1000多家动漫游戏企业的定向就业网络，为游戏企业定向培养人才。凭借出色的技术研发和严谨的教学力量，不仅与美国天下玩、法国育碧、日本吉恩倜、盛大、金山软件、掌中米格、清华同方等国内外游戏名企建立了长期稳定的合作关系，并且知名游戏制作人暴雪公司技术骨干多次来我校与学员进行技术交流。马甸校区被众多企业誉为“游戏人才的孵化基地”，游戏学院马甸校区在2007年游戏学院全国就业评比的过程中多次获得第一名。

高薪就业从马甸游戏学院校区开始！

游戏学院地址：北京西城区北三环中路裕民中路6号（北京农业局院内）
乘车路线：

乘300/302/403/419/718/725/730/731/801/825/830/831/835/847/957/957快/954/984/运通104/特8科技馆站下车。

手机游戏的2008

Mon, 10 Mar 2008 01:36:33 GMT

近几个月手机游戏展开了新一轮的行情，本轮行情，形成的原因：

1、中国移动的新政策

据了解，中国移动的手机网络游戏平台即将上线，移动2008年手机网络游戏将进入数据业务KPI，据称KPI省：福建、浙江、四川、江苏、广西、新疆、广东、河北、辽宁。而产品方面，各CP均可以2008年一月进行手机网络游戏的申报。计费工作根据计划将在2008年3月开始。

2、 WAP网络游戏，手机网络游戏确实有些小钱赚

很多手机网络游戏的ARPU值已经很高，如果刨除留存率、新用户量等因素，确实可以有钱赚了。这与SP过去的收费模式有本质区别，收入还算是健康的。

3、触通安腾、掌上明珠第二轮融资VC的热炒

两家公司几个月前启动了新一轮的融资计划，触通安腾开发运营了大宋豪侠传，掌上明珠开发运营武林擂等等。两家公司的融资使VC的注意力被吸引到了手机网络游戏领域。相信行业有了新的大规模资金的介入，2008会有个不同以往的开局。

2008年的问题

1、手机网络游戏市场渐热，但能提供成熟且优秀产品的公司很少。

2、手机网络游戏推广模式单一，且很容易饱和，众多公司在压力之下，势必会推高渠道成本。像当乐这类的公司价值凸现。

3、用户成本增高，以行业目前情况来看，1.5-2.0人民币一个活跃用户的价格恐怕在2008年将无法坚守，估计2008年下半年，随着手机网络游戏用户ARPU的增加，新用户价格会涨至4-5人民币。另外，听说2008移动有关游戏KPI指标是以用户数为主。

4、开发团队将会遭到疯抢，毕竟目前市场上手机网络游戏开发团队很少，而大多数开发人员在PC网络游戏厂商新一轮投资热潮之下被尽数掠走，造成大面积真空。目前手机网络游戏公司急缺下列人才：优秀的服务器端开发人员、优秀的策划人员、优秀的运营人员。

5、如何获得新用户。